HomeNotizieIl "sogno" del produttore di Mortal Kombat è quello di fare un...

Il “sogno” del produttore di Mortal Kombat è quello di fare un film Marvel con il famoso franchise di picchiaduro

AGGIORNAMENTO 6 MAGGIO 2021: Puoi noleggiare la prima del film di Mortal Kombat a casa dal 6 maggio, quindi ripubblichiamo la nostra intervista con i registi, di seguito.

ORIGINALE 17 MARZO 2021: Con l’avvicinarsi del nuovo film di Mortal Kombat (uscirà negli Stati Uniti nei cinema e su HBO Max il 16 aprile , ed è “in arrivo” nel Regno Unito), i pensieri si stanno rivolgendo a ciò che verrà dopo. Questo film fantasy di arti marziali dall’aspetto promettente è un pezzo unico? O è l’inizio di qualcosa di più?

Basato sul trailer pubblicato di recente, Mortal Kombat sembra proprio sulla strada dei fan. Questo è un film con classificazione R – è il primo film di Mortal Kombat a ottenere un tale punteggio – e quindi c’è un sacco di sangue. E ci sono anche vittime (Kano strappa il cuore a qualcuno, come fa nei giochi). Questo è in linea con il materiale di partenza, ovviamente. Ma è un mondo (o dovrebbe essere un regno?) Lontano dal film cult di Mortal Kombat del 1995 – un film che amo anche adesso, oltre 25 anni dopo che è uscito. Quel film era stupido, stupido divertente ma le sue scene di combattimento avevano un fattore interessante i bambini che erano troppo giovani per interpretare Mortal Kombat in quel momento – come me – si scambiarono.

I tempi sono cambiati e questo nuovo Mortal Kombat è sicuramente più radicato del primo e, sì, la recitazione è molto migliore. Ho visto i primi 13 minuti del film e ci sono alcuni momenti strazianti e tesi insieme ad alcuni bei combattimenti. Il film inizia con un attacco all’Hanzo Hasashi Compound, intorno al 1617 in Giappone, che dà inizio all’aspra faida tra lo stesso Hanzo Hasashi, che in seguito diventerà Scorpion, e Bi-Han, che in seguito diventerà Sub-Zero. Vediamo Hasashi in una lotta impressionante e brutale contro i sicari del clan Lin Kuei di Bi-Han. Possiamo anche vedere come Scorpion ha ottenuto la sua arma lancia distintiva (durante il combattimento, Hasashi afferra un kunai che veniva usato come strumento di giardinaggio e lo attacca a una corda). Puoi vedere un frammento di questo combattimento nel video qui sotto:

Alla fine Bi-Han, che è molto molto minaccioso cattivo, si presenta e fa cose orribili e minacciose da cattivo ad Hasashi e alla sua famiglia. C’è un’apparizione fulminea da parte di Raiden e un bambino che piange viene teletrasportato in salvo. Immagino che tutto questo prepari la carne della storia che si svolge ai giorni nostri e ruota attorno al torneo di Mortal Kombat in cui si trovano gli eroi.

Un po ‘più con i piedi per terra, in effetti. Ho avuto la possibilità di parlare con il produttore del film, Todd Garner, e il suo regista, Simon McQuoid, per discutere una serie di argomenti tra cui il modo in cui i realizzatori hanno incorporato le fatalità, come hanno deciso quali personaggi dei giochi includere, perché hanno creato un nuovo personaggio che interpreta il protagonista del film e il master plan cinematografico di Mortal Kombat. Oh, e perché Johnny Cage non è nel film? Ecco cosa avevano da dire.

Come hai deciso quali vittime usare nel film? E come hai fatto a realizzarli sullo schermo?

Todd Garner: Beh, prima di tutto, sapevamo che sarebbero stati classificati come R. Quindi sai già che saranno violenti, saranno in qualche modo fedeli al gioco. A causa delle restrizioni, quando si realizzano film con attori dal vivo, abbiamo restrizioni un po ‘più rigide rispetto ai videogiochi. Quindi conoscevi i parametri in cui saresti esistito.

Ci siamo assicurati di esaminare tutte le fatalità dei personaggi specifici. Non stavamo solo raccogliendo morti cruente. Ci stavamo assicurando che le vittime fossero quelle giuste per quei personaggi, e che quelle fatalità si adattassero alla tradizione del gioco e si adattassero ai personaggi che stavano effettivamente facendo le vittime. E poi volevamo solo assicurarci che non fossero solo cinematografici, ma davvero emotivamente soddisfacenti, e non solo cruenti per il gusto di essere cruenti.

Nei videogiochi, le vittime sono oltraggiosamente, eccessivamente violente. C’è un fattore shock quasi esilarante in loro in cui finisci per ridere metà del tempo. Come hai fatto a infilare l’ago nel replicarlo nel film? Mi sembra che tu stia realizzando qualcosa di più fondato, in cui non dovresti ridere ad alta voce della violenza, ma piuttosto esserne impressionato.

Simon McQuoid: È un equilibrio molto delicato che abbiamo costantemente misurato e considerando. Il set che c’è dentro è stato attentamente considerato come il set in termini di quelli in cui teniamo.

La maggior parte delle cose più brutali nel gioco, se li metti in azione dal vivo, se li metti in un film, il film sarebbe irripetibile. Andrebbe al punteggio più alto, qualunque cosa sia – penso che ce ne sia uno sopra NC-17 – e le persone non pubblicherebbero il film. Perché quando si mettono queste cose in realtà, assumono una sensazione completamente diversa.

Quindi si trattava davvero di cercare di far rientrare quelle fatalità la narrazione e adattarsi a ciò che era giusto per un personaggio o per la storia in quel momento, quindi non si sentivano solo come se stessimo spuntando le caselle. Volevo che attraversassero davvero la storia.

Stilisticamente, ci sono alcune cose divertenti nel film. Volevo bilanciare questo senso di divertimento, ma non ho mai voluto che sembrasse sciocco o stupido o semplicemente esagerato.

C’è alcune cose in esso che non hai visto in nessuno dei trailer perché è ancora sotto chiave, ma è abbastanza pieno. Sapevamo che dovevamo avvicinarci molto alla linea, essere rispettosi del materiale, essere rispettosi da dove proviene, ma abbiamo cercato di farlo in un modo che avesse un livello di brutalità ma avesse anche un livello di fantasia.

Non posso davvero descriverlo, perché se lo faccio allora voi ragazzi, a) perderete la testa e b ) so esattamente di cosa si tratta e non voglio rovinare la sorpresa. Ci ha pensato molto, di sicuro.

1

Ovviamente dovevi essere selettivo con i personaggi. Ci sono troppi personaggi di Mortal Kombat da avere in un film. Come hai deciso quali caratteri usare e quali tralasciare?

Todd Garner: In realtà è venuto dal decidere quale storia volevamo raccontare. La storia di Hanzo Hasashi e Bi-Han è molto importante per il film e molto importante per la tradizione di Mortal Kombat. Quindi questa è stata davvero la prima cosa con cui abbiamo iniziato. Sapevamo di voler raccontare quella storia. E ovviamente ci sono personaggi principali nel gioco, come Liu Kang, Kung Lao, Raiden, Shang Tsung, Mileena, Kano, Sonya e Jax. Quindi sapevamo che i personaggi principali sarebbero stati coinvolti.

E poi la domanda è diventata, beh, allora come porti tutti quei storie disparate insieme in un modo che serve la storia più ampia e la storia più emozionante in quella storia originale di Hanzo Bi-Han? Ecco perché all’inizio James e ho deciso che avremmo creato questo personaggio di Cole Young, perché non volevamo prendere un personaggio che esisteva nel gioco e manipolarlo in modo che ci aiutasse a raccontare la storia. Quindi siamo partiti da una nuova prospettiva e abbiamo usato un personaggio che avremmo potuto manipolare per mancanza di una parola migliore, per aiutarci a mettere insieme tutte quelle altre storie in modo che le regole e la tradizione del gioco fossero al centro, senza prendendo un personaggio e svelando il duro lavoro che Ed [Boon] e John [Tobias, Mortal Kombat co-creators] hanno già fatto.

E ovviamente, un molte persone hanno commentato il fatto che Johnny Cage non è nel film. Voglio dire, penso che abbia bisogno del suo film. È un personaggio così follemente divertente, egoista e pazzo – [who] si mette un po ‘sulle spine di Kano in questo senso. E quindi sapevamo che era così importante da non poterlo coinvolgere in questo film. Avevamo bisogno di lasciarlo venire e di essere davvero il personaggio che sappiamo che può essere. E in più, si spera, avremo un seguito!

2

Come hai detto, Johnny Cage merita il suo film. Qual è il piano generale qui? Qual è il sogno, ammesso che questo film vada bene?

Todd Garner: Voglio dire, il sogno è di sedersi con Ed e John e Warner Bros. e Simon e gli scrittori e guardare un tabellone con tutti i personaggi e fare ciò che la Marvel è stata in grado di fare, ovvero mappare in modo intelligente una serie di film e cose per legare insieme tutti i personaggi e dare loro tutto ciò che è dovuto.

Voglio dire, per me, personalmente, mi piacerebbe vedere una serie di nove ore dei monaci. E mi piacerebbe vedere una serie sul periodo di Jax e Sonya Blade nelle forze speciali. Forse quel film sarebbe come Black Hawk Down, e forse la storia del monaco sarebbe come Crouching Tiger, Hidden Dragon.

Per essere in grado di dare ogni personaggio ha il proprio spazio e rispetto e approfondisce le proprie storie in modo che tutti coloro che giocano a questo gioco e i nostri fan possano immergersi profondamente in ciascuno dei personaggi: questo è il sogno. Chi sa cosa accadrà? Ma c’è così tanto ricco IP lì che potremmo andare per molto, molto tempo.

Leggi di più

RELATED ARTICLES

Commenta!

Questo sito usa Akismet per ridurre lo spam. Scopri come i tuoi dati vengono elaborati.